Çocukken, Ambika Hinduja Macker onun içinde yaşayan dünyalara sahipti. Onları yarattı ve bu dünyalarda hikayeler, duygular, renkler, şekiller ve sesler – her şey canlandı. Dünyanın en imrenilen soyadlarından birine sahip olması önemli değildi — Hinduja — ağırlığı, küresel holdingin emrettiği saf nüfuzdan ölçülebilir. Tüm rolleri aynı anda oynadı — mükemmel bir hayalperestin rolü, aynı zamanda Hinduja Grubu ve Hinduja Vakfı’nı kuran PD Hinduja’nın en küçük oğlu Ashok Hinduja’nın kızıydı.
Yaratıcı gen, Ambika’yı ilk olarak Being Cyrus ve Teen Patti’yi üretmeye devam etmeden önce Yaadein, Lakshya, gibi Bollywood filmlerinde yönetmen yardımcısı olduğu film yapımcılığına yönlendirdi. “Bu fikirleri başkalarıyla paylaşılmaya hazır görsel anlatılara nasıl çevireceğimi burada öğrendim” diyor. “Sanatsal yolculuğum o zamandan beri beni sanatın ve tasarımın daha somut ortamlarına götürürken, dönüştürücü ve sürükleyici sanata olan sevgim sarsılmaz kaldı.
Derin yaratıcı ve kişisel yaratımlarla ifade edildiğinde insan deneyimine dair derin bir kavrayış vardır.” Sanat ve tasarım firmasına Kusursuz Hayal Gücü adını vermesinin bir nedeni.
Ambika, yetiştirilmesinin “derinden temellendiğini” ve “büyükanne ve büyükbabamın ilkeleri” tarafından şekillendirildiğini söylüyor. Peki bunlar tam olarak neydi? ”Sözümüzün bağımız olduğunu vermek ve korkusuzca ilerlemek için çalışın” diye hatırlıyor. “Onun atasözü – yerel davran, küresel düşün – benim için özellikle dikkat çekici.”
Yerel davran, küresel düşün aynı zamanda yerel bir sahnede yer alan ancak küresel çekiciliği olan sergilerin küratörlüğünü yaparak Ambika’nın sanata getirdiği bir duyarlılıktır. 2022’de küratörlüğünü yaptı Varlığın Yüce Doğası, 10 uluslararası sanatçının eserlerini sergileyen sürükleyici bir sanat sergisi. Özünde aşkın olan, doğanın günlük gerçeklikten nasıl ihtiyaç duyduğu kaçış olabileceği fikriydi. Bu yıl, ICD Brookfield Place Sanat Programı ile işbirliği içinde Yaz Bahçesi’nde sergilenen ve uluslararası üne sahip 15 çağdaş sanatçının yer aldığı serginin bir başka bölümü de bu öncül üzerine inşa ediliyor. Bu sefer sanatçıların listesi daha büyük ve yeni özellikler arasında “son teknoloji ürünü bir biyo-hack deneyimi” yer alıyor.
Ambika Hinduja Macker, serginin açılışı sırasında Dubai Kültür ve Sanat Kurumu Başkanı Şeyha Latifa bint Muhammed bin Rashid Al Maktoum ile birlikte
Ayrıca beş elemente daha derin bir odaklanma vardır. Dediği gibi, “Ziyaretçiler Suyun akışkan zarafetini, Ateşin yaratıcılık kıvılcımını, Dünya’nın canlandırıcı topraklamasını, Havanın özgürlük ve yenilenme teklifini ve hepimizi birbirine bağlayan ve bize ortak insanlığımızı hatırlatan geçici Ruhu keşfetmeye ve kucaklamaya davet ediliyor. Heykellerin, enstalasyonların ve diğer sanat eserlerinin ortasında, çok duyusal bir koku ve ses dansı, izleyicileri doğanın iyileştirici güçlerinin kalbine daha yakın bir şekilde yönlendirir. Mekanın kendisi, insan varoluşunun ve kozmosun frekanslarıyla uyum içinde mırıldanıyor.”
Onunla tanışmayanlar için, yüce fikri zor görünebilir. Ambika, bunun “kelimeleri veya dili aşan bir deneyim” olduğunu kabul ediyor. Bununla birlikte, başkalarıyla paylaşma arayışını bu kadar güçlü bir şekilde ödüllendiren şeyin bu imkansızlığı olduğunu söylüyor. “Varlığın Yüce Doğasında yer alan sanat, bu derinden kişisel ama yine de evrensel bağlantı özlemini güzel bir şekilde somutlaştırıyor. Her parça yaratıcısının ilhamının bir yansımasıdır, o kadar zarif bir şekilde işlenir ki sihir yapar ”diyor. “Örneğin, Fred Eerdekens’in parlak çalışmasını ele alalım. Heykelleri ilk bakışta bakır ya da alüminyumdan yapılmış ilginç dalgalı çizgiler gibi görünebilir, ancak doğru açıda konumlandırılmış ışıkla yıkandığında, heykelin gölgesinde narin sözler kendini gösterir. Fred’in kendi el yazısıyla tezahür eden, sanatçının samimi gerçeğinin yüzeyin hemen altında bizi beklediği bu olağanüstü ışık, malzeme ve perspektif etkileşimini yaratan somut şiirdir.”
Belçikalı sanatçı Fred Eerdekens, biçim, dil ve ışığı manipüle etme konusundaki benzersiz yolu ile tanınır
Zihnine derinden kazınan an, Joseph Walsh’un Sürgün Masasındaki ilk deneyimdir. “Keşfedilmemiş, bir şekilde zaman içinde donmuş bir doğa parçası gördüğümü hissettim ve yine de parçanın bir masa, işlevi olan bir heykel olması gerektiğini biliyordum. Joseph, Connemara mermerini berrak dökme reçine ile birleştirerek, dünyevi yeşil tonların ışığı büyüleyici desenlere dönüştüren üç eterik direğin üzerinde yüzdüğü antik sarkıtları çağrıştırdı. Dokunulmak ve hissedilmek istenirken kutsal hissettirir, dokunsal uyumun dikkate değer bir tezahürüdür.”
Küratörün şapkasını takan Ambika, duyuları büyüleyebilecek ve merak uyandırabilecek sürekli bir iş arayışı içinde olduğunu söylüyor. Varlığın Yüce Doğasında yer alan sanatçılar, uzun yıllar boyunca keşfettiği yaşam portföyünden özenle seçilmiştir. “Onların eserleri ruhlarına açılan pencerelerdir ve çevremizdeki dünya için bize cömertçe yeni perspektifler sunar, bu da bize ortak insanlığımıza ve evrenin hayranlık uyandıran saflığına topluca bir bakış açısı sunar.”
Yaşamın hızının olağanüstü derecede hızlı olabileceği Dubai gibi küresel bir metropolde, sanattaki yüceliği deneyimlemek için duraklamak kolay gelmeyebilir. Ama zor da değil, ısrar ediyor Ambika. “Niyetinizi belirlemek ve kendinizi çevrenin doğal ritimlerine uydurmakla başlar. Dubai kadar dinamik bir şehirde, yavaşlamak demektir. Duraklatmak, derinlemesine dinlemek ve kendinize nefes verecek alana izin vermek çok önemlidir. Meditasyon, yansıtma ya da sadece var olma yoluyla olsun, anla yeniden bağlantı kurmanıza izin vermek anahtardır. Doğa güçlü bir kanaldır, çöle yolculuk, yeşillik aramak veya kendinizi suya daldırmaktır. Doğanın temizleyici unsurlarının üzerinizi yıkamasına, ruhunuzu topraklamasına ve canlandırmasına izin verin.”
Ambika’nın bir film yapmasından bu yana biraz zaman geçmiş olabilir, ancak bunun hayal gücünü gerçeğe dönüştürmek açısından düşünmesine yardımcı olması açısından temel bir deneyim olduğunu söylüyor. “Bana vizyon ve yürütme arasındaki uçurumu nasıl kapatacağımı, yaratıcılığı işleri halletmenin pratik bilgisiyle dengelemeyi öğretti. Bu denge, Varlığın Yüce Doğasının kalbinde yer alır ve somut olmayanı somut hale getirmenin güzel zorluğunu kutlayan sanatsal açıdan cüretkar ve lojistik açıdan iddialı eserler sunar ”diyor. “Birçok yönden, film üretmek ve sanatın küratörlüğünü yapmak ortak bir hedefi paylaşıyor: insanları harekete geçiren ve merak uyandıran deneyimler yaratmak. Her iki arayış da bana, aşkınlığın en tarif edilemez anlarının bile, cesur hikaye anlatıcılığına, titiz sanata ve hırslı hayallere adanmışlıkla, kısa süreliğine de olsa yakalanabileceğini hatırlatıyor.”
Ona en sevdiği sanat eserini sorun ve kısmi olmamaya özen gösterir. “Varlığın Yüce Doğası, doğal dünyada bulunan birbirine bağlı flora ve fauna ekosistemlerinden ilham alıyor. Her sanat eseri ve enstalasyonun kendine özgü gücü ve enerjisi vardır, ancak en güçlü sihir aralarındaki uyumlu etkileşimde kök salmaktadır ”diyor. “Bu, her izleyicinin bireysel deneyimleri de dahil olmak üzere karmaşık bir içerik simyasıdır ve yüce’nin kolektif senfonisini oluşturan materyallerin ve ortamların, sanatsal vizyonun ve yaşam deneyimlerinin bu iddialı yakınsamasıdır.”
Bir Dubai sakini olarak, emirliğin sanatla ilişkisinin yıllar içinde nasıl geliştiğine de istikrarlı bir şekilde tanık oldu. “Dubai’nin sanat sahnesi pandemiden bu yana giderek daha canlı hale geldi. Kent, beraberinde farklı bakış açıları, yaşanmış deneyimler ve yeni fikirler getiren önemli bir uluslararası göç akışı gördü. Bu çapraz tozlaşma, yaratıcı manzarayı zenginleştirerek disiplinler arasında daha derin bir değer ve yenilik alışverişini teşvik etti “diyor. “Bireysel parlaklık ve kolektif güçlenmenin bu karışımından sürekli ilham alıyorum.”
Booker Ödüllü Georgi Gospodinov, siyasi geçmişlerin neden yeniden icat edilmesine gerek olmadığına dair
Dubai merkezli yazar, Şeyh Muhammed’in 23 yaşında kaçırma kriziyle uğraştığını hatırlıyor
Aşırı düşünen birinin zihninin içinde
Jaipur'un 26 yaşındaki kralı neden kalp kazanıyor çevrimiçi ve çevrimdışı
